Cuatro Habitantes de México, 1938 Frida Kahlo

Cuatro Habitantes de Mexico 1938 Frida Kahlo

En el autorretrato de Frida en Mis abuelos, mis padres y yo, ella sostenía la cinta de su árbol genealógico y estaba asegurada por las paredes del patio de la Casa Azul. Después de dos años cuando se pintó a sí misma alrededor de los cuatro años en Cuatro habitantes de México, cambió su concentración de los lazos ancestrales a los lazos con su herencia mexicana, encapsulada en un elenco de personajes centrados en las antigüedades que afirmaban los Rivera. Esta pintura muestra cuatro personalidades, un Judas, un símbolo precolombino de Nayarit, un esqueleto de esos que a los niños les gusta colgar en el Día de Muertos y un hombre de paja montado en un burro.

En este cuadro, Frida se toma a sí misma como una niña sentada en el suelo chupándose el dedo interior y agarrándose de la falda. Tiene un sentimiento de pérdida porque su madre la ha dejado sentarse sin molestarla. Ella mira con asombro la imagen de barro preñada; el esqueleto, también, está en su línea de visión. La imagen, con la cabeza rota y reparada, aborda el pasado de México. Como le falta la parte delantera de los pies, sabemos que también se queda para Frida, quien tuvo diferentes operaciones en el pie en la década de 1930, una de las cuales (en 1934) incorporó la evacuación de partes de los dedos de su pie derecho. A pesar de la suficiencia de la imagen, esta figura materna no es más empoderadora que la curandera medicinal de Mi nodriza y yo. Incuestionablemente, ninguno de los cuatro habitantes de México se fija en Frida. Ella está conectada con ellos simplemente por el plan de su sombra con la de ellos. La apertura épica de la plaza y la inclinación del alejamiento deben reflejar la visión del niño. Cuatro habitantes de México es como un sueño terrible.

El riesgo de Judas se valida por una disposición de circuitos que lo cubre de pies a cabeza. Para Frida, sin embargo, era una figura divertida: «Se gasta», dijo, «… hace alboroto, es delicioso y, dado que se deshace, tiene sombra y estructura». El Judas es el macho de la banalidad, el inverso de la mujer embarazada retirada. Su sombra se mueve entre las piernas del símbolo embarazado y yace en la tierra junto a ella, interconectándolas como pareja. Su periferia y su overol azul lo recuerdan con Diego Rivera, quien en un momento mantuvo un Judas casi indistinto junto a su caballete. Estos dos «habitantes» dan una especie de familia de reconocimiento a la niña Frida, sin embargo no disminuyen su desconexión.

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